Jet Li: Black Mask

Posted: viernes, julio 30, 2010 by Carlos in Etiquetas: ,
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Máscara negra (Título original: Black Mask), un film hecho con el homónimo personaje secundario televisivo que antaño hiciera Bruce Lee antes de ser una estrella del cine, recayó en Jet Li para hacer una película de superhéroes al uso con historias de supersoldados y militares incluidas.

Tsui Chik, interpretado por Jet Li, es un oficinista con una doble vida: De noche es Black Mask, un justiciero con capacidades sobrehumanas que combate el crimen. Pero su pasado como miembro de una unidad secreta de supersoldados le acaba persiguiendo, viéndose así obligado a enfrentarse a su pasado enfundado en su traje de Máscara negra.

El último film de Jet Li en Hong Kong antes de hacer Arma letal 4, le hizo destacar por sus piruetas y su capacidad de pelea sin igual con que ya nos tiene acostumbrados. El personaje que aquí interpreta era profundamente amado en China, fue el papel que hizo que saltara a la fama en su país de origen.

La historia aquí contada, es la de una suerte de justiciero, con lo que, sobre todo en la primera mitad de la película se nos enseña lo bueno que es Black Mask, lo ágil, fuerte y habilidoso que es. Por suerte para Jet Li el personaje le viene como un guante, y consigue interpretar los momentos más o menos dramáticos con seriedad y por supuesto todos los stunts y peleas las hace él mismo haciendo gala de una forma física impecable.




¿Qué es lo que nos puede llevar a ver esta película? Sobre todo lo interesante para mí es que es una temática moderna, una estética ciberpunk que nos puede recordar lejanamente a Matrix, en versión de bajo presupuesto, claro, y sobre todo las ganas de pasar un buen rato. Porque pocas películas de acción son tan profundamente entretenidas como ésta.

Cine Oriental: Tigre y dragón

Posted: viernes, junio 04, 2010 by Carlos in Etiquetas:
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Tigre y dragón (Int: Crouching tiger, hidden dragon; Chino: Wo hu can long) supuso el despertar de un género de cine que había quedado lacrado: el wuxia. Ang Lee, su director, hizo la que es una de sus mejores obras, sino la mejor. El filme ganó 4 Óscars, entre ellos a la mejor película de habla no inglesa y 9 nominaciones, entre ellas mejor película y mejor director. La fotografía es impecable, las coreografías son bellas y impactantes, la música es sugestiva. Los actores merecen mención aparte, Chow Yun Fat y Michelle Yeoh tienen una química que nunca había visto en cine oriental.

Durante la dinastía Ching, Li Mu Bai, interpretado por Chow Yun Fat, decide regalar su espada de jade. Pero Jiao Long la roba en un acto de rebeldía, que como se descubrirá, es perpetuado bajo la influencia de una terrible enemiga. Li Mu Bai y su gran amor frustrado por las circunstancias, Yu Shu Lien, irán en busca de esa espada y de Jiao Long, tratando de aplacar su rebeldía como sólo ocurre en las mejores historias.

Este film, no es tanto del género de acción pura y dura como acostumbro a poner aquí, estoy totalmente de acuerdo. Pero hay patadas, hay puñetazos, hay saltos, hay coreografía. Y son preciosas. Porque que no salga un karateka con cara de mala leche partiendo, no significará que un amante del cine de kung-fu tenga que perdérsela. Esta película, es una de esas embelesadoras que a cualquier amante del cine debería conseguir dejar catatónico de puro placer fílmico.

Probablemente la escena de lucha más representativa, y también la más bella, es la escena de la lucha sobre el bosque de bambú:



Esta es una de esas pocas películas que pertenecen al exclusivo club de las obras maestras. Es una obra de arte que no comprende géneros. Si alguno de vosotros no la ha visto, haced caso al tito Demóstenes y alquiladla. Es más, compradla directamente. No os arrepentiréis.

Jet Li: Romeo debe morir

Posted: martes, mayo 18, 2010 by Carlos in Etiquetas: ,
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Romeo debe morir (Título internacional: Romeo must die) fue la película que catapultó a la fama a Jet Li en Estados Unidos es una versión libre de la eterna historia de Romeo y Julieta a lo película de acción de las que te obligan a comer palomitas hasta la indigestión.

La familia Sing y la familia O'Day están enfrentadas por asuntos de propiedades y dinero, pero toda una cadena de sucesos se inicia cuando el hijo del jefe de los Sing muere en extrañas circunstancias tras un enfrentamiento con los negros. El hermano mayor, Han, interpretado por Jet Li, convicto en Hong Kong, consigue escaparse y huir a Estados Unidos para esclarecer el asesinato. Mientras va descubriendo que el asunto es mucho más turbio de lo que exteriormente parecía, conoce a Trish O'Day de la familia rival, interpretada por la difunta cantante Aaliyah, llegando a tener una relación demasiado profunda para ser de dos familias tan enfrentadas.

Puro kung-fu y hip hop. Dos culturas distantes, la oriental y la negra, que se funden en una entretenidísima película de las que puedes ver cualquier día que tengas ganas de pasar un buen rato y ver unas cuantas ostias bien dadas.

El argumento es un tanto manido, no hay nada muy original, aunque los personajes resultan entretenidos en general, aunque si bien es cierto que Jet Li no hace una gran interpretación, en parte porque el personaje no da para más y en parte porque por la época aún no dominaba el idioma tan bien como para darnos joyas como Danny the dog.

Aunque el punto fuerte de este film son las peleas, esquisitamente coreografiadas, duras y espectaculares, aunque irreales. Además tiene el efecto CSI, a la hora de pegar o romper huesos se ve una imagen como en rayos X para que sepas hasta qué punto duele ese golpe, y sí, te duele aún más. Una de las mejores escenas es esta pelea, la pelea final, que es a mi parecer una de las mejores del cine de artes marciales, además que me encanta el contrincante.



En resumen, es una película que si sois amantes del género no os podéis perder o si os gustan los filmes un poco "fantasmillas". Pero si buscáis realismo, buscad otras alternativas.

Jackie Chan: New Police Story

Posted: martes, mayo 04, 2010 by Carlos in Etiquetas: , ,
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New Police Story (a.k.a. Máxima traición, en Latinoamérica, "San ging chaat goo si" en chino), es, lo que a mí me gusta llamar una película al más puro estilo Jackie. ¿Pero, qué entendemos por puro cine Jackie Chan? El tipo de películas que encajarían en ese estereotipo son aquellas con grandes dosis de realismo, sin saltos imposibles realizados con cuerdas, increíbles proezas de especialista, un absoluto protagonismo del sonriente chino, el amigo Jackie, que según si es puro cine de Hong-Kong o de USA es, respectivamente, un policía o similares (como en ¿Quién soy?), o un inmigrante que se ve envuelto en algo que le viene grande (como en Duro de Matar). En este caso nos encontramos en una película de puro cine hongkonés al puro estilo Jackie.

XXXXX, es el comisario de la brigada policial más efectiva, enseña artes marciales, disparo y estrategias de asalto, hasta que un día un grupo de criminales cuyo divertimento es matar a agentes de la ley, lo dejan en la más pura evidencia y depresión al matar cruelmente a todos sus compañeros cuando intentaban atraparlos. El personaje interpretado por Jackie, se abandona a la bebida y a la desidia hasta que un año después el agente XXYYY es asignado como su ayudante para cazar a los maleantes.

Hacía tiempo que no veía una película del amigo Jackie que me gustara tanto. Similar a otras obras de su filmografía, este filme consigue enganchar prácticamente de principio a fin. Tiene unos malos divertidos, chicas guapas, un protagonista totalmente carismático (como no podría ser de otra manera) y un co-protagonista que consigue estar a la altura de la situación. Probablemente el hecho de que el personaje de XXYYY, interpretado por ZZZ, haya conseguido captar mi interés, lo que ha sacado esta película de la mediocridad.

Las peleas, qué decir, buenísimas. Jackie Chan en esta película estaba inspirado para hacer peleas masivas, peleas uno-a-uno, y increíbles piruetas (¡pero sin cuerdas!). Quizá me habrían gustado más ostias, para ser ya perfecta.

Otra cosa a destacar, de nuevo como en Quien Soy, son los stunts que realiza Jackie para la película. Hay una escena que llega a dejarme tenso, ya que no es sólo lo que hace él, si no su ayudante; colgarse por una cuerda vertical y bajar por un edificio de treinta pisos utilizando un palo enrollado o unas esposas como tirolina. Jackie Chan siempre consigue sorprenderme.

En definitiva, a quien le guste el cine del sonriente Chan, que no dude en mirar esta película con unas buenas palomitas, y a quien no, pero le apetezca pasar un rato entretenido, también.

Cine Oriental: La casa de las dagas voladoras

Posted: lunes, marzo 15, 2010 by Carlos in Etiquetas: ,
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Tras el resurgir con Tigre y Dragón del estilo wuxia, y tras Hero, que resultó un gran éxito para Zhang Yimou, autor de esta misma película; se grabó este film de corte preciosista, con dosis de humor, historia, y una fotografía bellísima.

En la China medieval, durante la Dinastía Tang, hay numerosos rebeldes que intentan echar abajo la monarquía, entre ellos el de "La casa de las dagas voladoras". Leo (Andy Lau) y Jin (Takeshi Kaneshiro), dos miembros de la policía secreta, consiguen arrestar a una sospechosa de la organización, una bailarina ciega llamada Mei (Zhang Ziyi), y la engañan para que Jin pueda infiltrarse al enemigo. Perseguidos falsamente por la policía secreta, y con desconocimiento por parte de una autoridad externa que no sabe del plan, Jin y Mei se ayudan el uno al otro a sobrevivir. Todo parece ir bien, el plan discurre perfecto, pero no estaba planeado que Jin y Mei acabarían enamorándose de camino al cuartel de La casa de las dagas voladoras.

La casa de las dagas voladoras es una muy buena película. Tiene un argumento complejo, unos personajes bien construidos, un buen guión, y una muy buena química entre Zhang Ziyi y Takeshi Kaneshiro. Probablemente sea la mejor película de la actriz china como protagonista, y aquí demuestra que es una actriz dramática con muchas tablas y un cuerpo perfecto para las artes marciales, aunque ella es de hecho bailarina más que artista marcial.

Algo que creo que merece mención aparte, es la recurrencia en las películas orientales de los luchadores ciegos, mancos o con otros handicaps, que a pesar de ello son excelentes en el kung-fu. Aquí está la opinión generalizada que se tiene en sus países de origen de las artes marciales como una práctica de mejora de cuerpo y mente, no sólo como un conjunto de métodos de lucha. Para mí y para muchos, esa nobleza de las artes marciales es lo que nos resulta más atractiva.

La fotografía de la película merece una mención aparte, sé que normalmente hablo más del aspecto del kung-fu, que también es impecable y estético y para nada aburrido como a veces pasa con este estilo de películas, pero aquí la palma, la escena elegida es un baile que cuando vi en el cine me dejó totalmente boquiabierto.



También la música que acompaña la película es espléndida, con temas de estilo folklórico chino que confieren al film un ambiente cálido y relajado muy propio del género wuxia.

Esta película es, en mi subjetiva opinión, una de esas que cualquier cinéfilo no debería perderse. Aunque los que gusten de películas de kung-fu más del estilo Jackie Chan, no encontrarán aquí lo que buscan.

Un pequeño paréntesis en el camino del samurái

Posted: jueves, diciembre 03, 2009 by Carlos in
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Ante la inclusión en el Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet, los periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y creadores de internet manifestamos nuestra firme oposición al proyecto, y declaramos que:
  1. Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.
  2. La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.
  3. La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.
  4. La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.
  5. Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.
  6. Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.
  7. Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.
  8. Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red, en España ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.
  9. Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.
  10. En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.

Este manifiesto, elaborado de forma conjunta por varios autores, es de todos y de ninguno. Se ha publicado en multitud de sitios web. Si estás de acuerdo y quieres sumarte a él, difúndelo por Internet. También está disponible en inglés, catalán, gallego, asturiano, aragonés y portugués brasileiro.

Cine Oriental: Las 36 cámaras de Shaolin

Posted: miércoles, noviembre 11, 2009 by Carlos in Etiquetas: ,
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Considerado por muchos la mejor película de kung-fu de la llamada época dorada del cine de Hong Kong, Las 36 Cámaras de Shaolin (título internacional: The 36th Chamber of Shaolin, título original: Shao Lin san shi liu fang) supuso toda una revolución y una de las mejores revisiones del mito de los monjes practicantes de wushu. Esta película, además, trata de una de las leyendas de las artes marciales chinas, San Te, que quedó inmortalizado en esta película.

Un profesor de escuela y sus alumnos, actúan como verdaderos patriotas ante la invasión de los crueles tártaros uniéndose a los rebeldes que no aceptan la ocupación, pero la situación les supera, viéndose perseguidos y eliminados, incluso torturados. Pero Liu, uno de los alumnos, consigue escapar a duras penas, dándose cuenta que por sí mismo es incapaz de combatir a los invasores. Su única salida es esconderse en el templo de Shaolin y aprender el mejor kung-fu de toda china, donde le cambiarán el nombre a San Te.

Con un argumento bastante más profundo y serio, quizá es una película que flojea en el desarrollo, que aunque sea interesante, resulta limitado teniendo en cuenta películas actuales. Aún así, este film es la demostración de que los Shaw Brothers, los que produjeron las mejores películas de peleas en los años 80, eran capaces de sacar productos de calidad.

La parte más interesante de la película es el entrenamiento de Liu en el templo Shaolin, donde recorre las 35 cámaras que le entrenarán en el arte del kung-fu en todas sus capacidades. Fuerza, agilidad, resistencia, equilibrio, habilidad.

Las coreografías son soberbias, probablemente por eso sea considerada la mejor película de kung-fu. Quizá les falta algo de espectacularidad, pero son dignas de ver. Además, el efecto de sonido de los golpes está más amplificado de lo normal, un detalle que a mí personalmente me encanta. Quizá la mejor pelea de toda la película, en mi opinión, sea la que lleva con uno de los maestros para que Liu, al descubrirse como un genio de las artes marciales, sea asignado como maestro de una de las 35 cámaras.




El nombre de la película, proviene de que una vez le dejan ser maestro de una de las cámaras de entrenamiento, él pide crear la número 36 que se dedique a expandir el kung-fu entre los que no son monjes.

En resumen, Las 36 cámaras de Shaolin es todo un clásico, una de esas películas que todo amante del cine de acción debería ver. Es un ejercicio de buen cine, con una calidad indiscutible, sobre todo en comparación con otra producciones del estilo.